Сегодня наш собеседник - художник и видеоартист — Альберт Солдатов.
Альберт родился в 1980 году в Москве, окончил Московский государственный институт печати по специальности «художник-график» а также Школу фотографии и мультимедиа им. Родченко. Является участником множества групповых и нескольких персональных проектов, среди которых Триеннале российского современного искусства в музее «Гараж» (2017, Москва), IX Международный кинофестиваль имени Андрея Тарковского «Зеркало», (2015) и другие. В 2014 году получил премию Кандинского за видеоработу «Бальтус».
Мы обсудили с чего началась и как развивалась творческая деятельность художника. Узнать под влиянием каких событий и фигур киносцены происходило формирование его практик – можно в нашем новом интервью.
С чего началась твоя творческая деятельность?
В 90-х годах начался поток западного кино на телевидении, и это были не только мексиканские сериалы. Показали «Дракулу» с Кристофером Ли, фильмы Орсона Уэллса и Хичкока, «Твин Пикс» Линча. Желание узнать, а что еще снимают режиссеры на Западе, привело на небезызвестную «Горбушку», где несколько точек торговали авторским кино, переписанным с dvd на видеокассеты. И вся эта атмосфера 90-х пробудила во мне интерес к тому, чтобы самому что-то создавать. Но уверенности, как это делать, не было.
Я брал видеокамеру у друзей, пытался что-то снимать, но это все было несерьезно. После окончания школы я поступил в Полиграфический университет. Окончил его 2002-м, а в 2010-м поступил в школу Родченко, учился на курсе Кирилла Преображенского. И, собственно, с этого и началась моя история, связанная с видеоартом.
Кем ты вдохновляешься?
Когда-то на меня сильно повлиял просмотр программы американского киноавангарда в «Музее кино». Она называлась «Маги и радикалы», показывали Майю Дерен, Кеннета Энгера, Уорхола, Брэкиджа, экспериментальное кино на грани понимания.
Когда я учился в Родченко, меня интересовало, что снимает режиссер с территории искусства – Омер Фаст. В частности, сильное произвела впечатление его работа «Непрерывность» – цепь закольцованных событий из жизни то ли семьи, то ли актеров, изображающих семью, перманентно выходящих за рамки разумного.
Сейчас мне нравится то, что делает датский кинорежиссер Виндинг Рефн.
В последнее время он снимает сериалы, такие как: “Слишком стар, чтобы умереть молодым”, “Ковбой из Копенгагена”. Вообще формат сериала, по-моему, очень современный. С развитием стриминговых площадок он заиграл новыми красками.
И Рефн как раз использует эту форму, населяет ее своими совершенно замечательными неоновыми образами. У него очень красивые фильмы, медитативные и медленные. Сцены могут длиться по несколько минут, когда, действительно, герои практически ничего не делают, но это чертовски захватывает.