Мы продолжаем серию интервью с кураторами, и нашей сегодняшней собеседницей стала Анна Заведий — куратор выставочных проектов, ярмарки современного искусства Port Art Fair, арт-отеля Wynwood и резиденции Hideout, секции digital на ярмарке Cosmoscow, ментор образовательных проектов.

Мы поговорили о ее кураторском пути, о критериях отбора проектов и молодом искусстве. Анна поделилась с нами какие темы интересуют ее сейчас, рассказала о личной коллекции, и, конечно, дала советы молодым художникам и кураторам.

Путь любого нашего собеседника, будь то художника, куратора, коллекционера или галериста — это всегда какая-то большая история, которая с чего-то начинается. Расскажи, пожалуйста, про свой путь к кураторству.

Путь у меня был долгий, но кураторству я училась целеноправленно — я обладатель диплома магистра кураторских исследований. Пришла я к этому в уже достаточно сознательном возрасте. Я училась сначала в Политехническом Университете, но быстро поняла, что это «не мое» и года два искала себя — думала, где учиться, что делать. Потом я попала в Смольный (Факультет свободных искусств и гуманитарных наук СПбГУ). Первые два года я училась, не понимая вообще ничего про искусство. Я думала, что пойду на программу по философии. Но на парах по искусству я как-то осознала, что не замечаю времени. Оказалось, что можно смотреть на работы, интерпретировать их, думать, читать книги — это меня очень вдохновляло. Я очень люблю все классические тексты по истории искусств, а это, на мой взгляд, основа для понимания современных художественных процессов. Дипломную работу бакалавра я писала по итальянской архитектуре времени Муссолини, научным руководителем у меня был Иван Дмитриевич Чечот. Тогда я поняла, что хочу остаться в теории, в этом привилегированном сообществе и окончила магистратуру того же факультета.Я люблю существовать в идеях и ими жонглировать, у меня есть склонность писать тексты, хотя одновременно с этим мне очень нравится материальностью заземляться. Люблю, когда меня окружают объекты, и сама я очень часто на искусство смотрю, как на то, что я бы купила и принесла себе домой. Вот так я и дошла до мира кураторства.

Какие у тебя критерии отбора кураторских проектов? Что для тебя первостепенно?

У меня есть на этот счёт два ответа. Один спиритуальный, а другой приземленный. Начну со спиритуального. Просто отклик — нравится или не нравится, чувствую или не чувствую, да или нет. Это про какие-то микроощущения, бессознательную химию. Хотя о коммерческой стороне проекта тоже надо не забывать. И, к сожалению, здесь мы вступаем в область компромисса. Еще мне важно соответствие моим целям в текущий момент. Например, два года назад я с удовольствием брала ресторанные проекты. Мне казалось, что делать такие интервенции в публичные пространства — это здорово. Сейчас я уже с трудом на это соглашаюсь, потому что меня не устраивают некоторые ограничения. Сейчас меня интересует масштаб и серьезность проекта.

С твоим именем ассоциируется коллаборация с арт-отелем Wynwood, кураторство петербургских выставок и ярмарка PAF. Что из этого ты любишь больше всего?

Я люблю все. Мне нравится работать с отелем Wynwood и Hideout (новый проект Wynwood). Мы с управляющим партнером, Настей Барановой, 2 года назад запустили проект резиденций и предоставляем художникам студию для работы. Мне нравится, что мы можем посодействовать художественным процессам. Ярмарка PAF — это, конечно, совсем другое, но там тот же корень. Каждый раз я для себя нахожу что-то новое и, таким образом, понимаю, как развивается наша арт-среда. Для меня очень важен исследовательский компонент. Мне кажется, что в каждом из этих проектов удовлетворяется один из моих основных интересов — это либо исследование искусства как такового, расширение своих же компетенций, либо помощь, своего рода меценатство.

Твоя профессиональная деятельность сосредоточена на молодом искусстве?

Фокусом моей деятельности действительно является молодое искусство. С одной стороны, мне любопытно всегда всё новое. С другой стороны, мне очень нравится, когда я могу как-то помочь и на первых этапах в чем-то подсказать, с кем-то познакомить, куда-то продвинуть. Это характерно не только для моей профессиональной, но и личной жизни: мне нравится, когда у друзей в лучшую сторону меняется жизнь от моих действий или советов.

Каким критериям при отборе художников для групповых проектов ты следуешь?

Образование очень важно. Не в смысле, определенное. А в смысле интересно, как человек сложился, какая у него история, как он такой получился. Но самый важный критерий — это работы.

С какими темами тебе сейчас интересно работать?

Тема и повестка — это ловушки. Можно говорить об экспертизе в той или иной области. Я начинала с видеоарта, потом было медиаискусство, потом были резиденции, в выставочных проектах — молодое искусство. И уже внутри меня интересовали темы трансгуманизма и мистицизма. Но сейчас это все ушло на второй план, нет определенных повесток, с которыми интересно работать. Кураторская практика стала намного шире, она теперь про то, чтобы глубоко видеть темы, с которыми работает автор. Проявлять их и расширять.

Ты сама коллекционируешь искусство?

Я достаточно увлеченно коллекционирую искусство, что-то мне дарят, что-то я покупаю. Мне кажется, у моей коллекции точно есть характер, возможно, нежно-лиричный. Я очень люблю фотографию, у меня есть работы некоторых российских фотографов, есть даже произведение шведского фотографа, купленное прямо из студии.

Что можешь посоветовать молодым художникам?

Быть смелыми, много работать, делать выставки, не стесняться писать о себе, проявляться свободно.

А какие советы ты можешь дать тем, кто только вступает на путь куратора?

Мой опыт показал, что нужно быть характерным, говорить, что думаешь, делать такие проекты, которые нравятся самому. Создавать такое ощущение и такое состояние, которое бы никто не забыл. Мои самые успешные проекты — это те, от которых у меня самой были мурашки.